L'era D'escorca

domingo, 24 de agosto de 2008

Diuen per cosa certa que en un lloc que avui hi ha un fondal cobert de romeguers hi hagué antany una era. El punt és pedregós i pla, entre marjades, no gaire lluny de la vella parróquia de Sant Pere d'Escorca. Potser d'estiu, hi bufa un alè de vent, quan el sol crema com una caliuera. Més enllà, l'espessor del bosc, una fontana i la remor transparent de les alzines, al caire d'un coster tot de garriga. Sobre aquella era, un dia de festa de guardar - diuen que era diumenge - hi havia uns pagesos que batien el blat. Havien fet l'estesa en bon matí. Ara, les mules trotavan sota el sol roent. Una veu s'alçava, ronca, com si tingués aresta, plena de cadències:

Muletes correu, correu,

fareu sa palla menuda:

si la feis llarga i torçuda

en s'hivern l'hi trobareu.

Suava el bestiar, la boca bavosa, i suaven els homes. La pols havia vingut a mesclar-se amb la suarda. De vegades, les mules aturaven el trot i continuaven, lentes, la batuda, el pas cansat, feixuga la mirada. Llavors, fiblaven les flastomies i els renecs s'alçaven:

Vatua el món, dic!

Mal et toc un llamp!

Què esperes a córrer?, mala bèstia?

La verga doblegava cinglades sobre l'esquena de les mules. Damunt la pell banyada, dibuixava ratlles de dolor, la verga. Les bèsties reprenien la carrera i tornaven a encendre's les cançons. Els carretons començaven a voltar de bell nou i esgranaven les espigues. La jornada durava de sol a sol. Passat migdia, havien començat a ventar, les forques en l'aire. S'alça la palla com una polseguera. El blat serà retent i tot són rialles. Algú no s'atura de flastomar, perqué la feina és llarga i el sol ha començat a tombar dins els avencs.
De sobte, la dringadissa d'una campana anuncià que pasava un capellà amb el Sagrament. Portava el combregar a un malalt, no gaire lluny, perventura a un pastor moribund o a un carboner. Ni pel viàtic no pararen de fer feina, aquells homes. La campana tocava, vibrant. Damunt l'era, tot eren rialles i crits. S'aturà el sacerdot i encara en feren befa, els que batien. Llavors, s'obrí un clot - talment un avenc - i l'era s'esfondrà. L'avenc s'engolí els homes i les bèsties, els carretons i el blat. Dins la negror de la boca, homes i bèsties vingueren a colar-hi la vida, aquella tarda.
L'estrèpit ressonà entre les pedres. El gemec de les mules s'ajuntà a l'esglai de la gent. El viàtic continuà el seu camí, solitari, cap a la casa del moribund que l'havia enviat a cercar. Només una dona - diu l'antiga memòria - que seia en una roca prop de l'era, salvà la vida, perquè venerà el Sagrement, mentre passava.
L'avenc, encara ara, tot de pedreny i romeguers, fa por, de nit. La gent que en passa assegura, en silenci: -És un clot maleït. Abans va esser una era...
I hi ha qui ha sentit remors estranyes, cançons feréstegues que vénen de l'infern, animals que troten, carretons que volten, entre l'entranya de les penyes, homes que criden, condemnats per sempre a batre entre les roques.

El Bandejat

viernes, 15 de agosto de 2008

Eren plens de perill tots els camins, ni un tirany no restava, tan sols, lliure i segur. La gent no s'atravia a moure's de caseva i barraven la porta, totd'una que la fosca començava a extendre's com un vel de dol sobre les teuladas. Qui havia de circular per necessitat ho havia de fer amb l'arma dins les mans, la bossa dels diners ben amagada i el cor estret, engrunat per la por. Ben pocs se n'escapaven de les seves ungles. Inesperadament, en Mateu Roig els queia damunt com un fibló, els prenia les unces d'or i els deixava fermats. El carruatge prosseguia la seva ruta i arribava al poble lentament, com un aucell ferit. Mai no tingué temps ningú d'engaltar-se un trabuc i fer-li front. L'emboscada era ràpida com un llampec i, si algú ho intentava, en Mateu Roig el copolava a tirs. Més d'una vegada obrí el ventrell d'un home a cops de ganivet. La seva urpa era dura, esmolada i ferotge. Quan els carrors tornaven de Ciutat era l'hora propicia per a l'envestida. Llavors, els pagesos portaven la bossa plena de diners: tot quant havien guanyat amb els negocis, el que havien cobrat de les mercanderies... Cap camí, emperò, no era segur. Debades, podia imaginar quisvulla encarar-se amb aquell home. Ai, del qui tingués pretencions de safalcar-lo! Desgraciat d'aquell que gosàs alçar una mà. Nomes que mogués un parpell, en Roig, els seus homes es llançaven a combatre talment un esquadró de feres enfurides, els claus afinats, les urpes de ferro. Mai ningú no li havia posat la mà damunt. La gent deia:

-Té follet, aquest home.

-En Roig té follet, una estranya virtut que li permet escapar-se dels seus perseguidors.

-Quina habilitat per fugir del perill...!

-És quasi un dimoni.

-Fàcilment pots trobar-lo en llocs distants, gairebé a la mateixa hora.

-Se'n riu de la justícia.

-No hi ha més lleis que les que ell imposa.

Tenia fama d'escapar-se sempre dels qui l'encalçaven. Aquella habilitat per fugir era atribuïda a una capsa de plata que duia penjada pel coll. Una capsa que el feia invulnerable als guardians de l'ordre. De vegades, els homes de la justícia organitzaven l'exploració d'una contrada. La ràtzia arribava als indrets més esquerps i a les coves. Sovint, les presons de Ciutat s'omplien fàcilment de lladres de camí, després d'una batuda. Mai no l'aplegaren. Potser, l'encobria, la gent; uns per temor, d'altres per gratitud; perquè tenia fama de donar socors als qui no posseïen res, amb el producte del seu robatori; per això l'ocultaven, perquè sabien que no suportava la misèria. Per això el perseguien, els guardians.

-Te follet, aquest home.

-Tanmateix, mai no l'agafaren, mentre dugui penjada la capsa de plata.

-És amic del dimoni...

La plaça de Lluc bull de festa i sarau, la nit de la revetlla. Els festers crepiten i omplen de clarors trèmules la rotllana. Els balladors salten, les al.lotes es fan pregar una estona, abans de sortir. La mùsica insinua el joc, l'aire del ball. Hi ha una jove que no accepta cap de les propostes. Bé la insisteix, la jovenalla. És bella i galana com un tany de murtra, el cabell negre, la cara pál.lida. Duu la falda de seda amb flors repujades, el gipó ajustat, el volant de randa... Arriben tres homes. Baixen dels cavalls i es presenten al ball. N'hi ha un que porta una capsa de plata penjada pel coll. La gent diu, amb veu baixa:

-És En Mateu Roig.

-Què dius?

-Dic que és En Roget, aquell de la capsa.

-I tu qué saps?

-Et dic que és En Mateu Roig.

-Els homes de la justícia fa temps que el cerquen.

-És En Roget, ben cert que ho és.

-Diuen que donarien moltes lliures d'or a qui l'entregàs, viu o mort.

-Té follet, aquest home.

Es va estendre un calfred sobre les cares. Tothom callava. El bandejat es dirigí a aquella jove i sol.licità qué e acceptàs de ballar amb ell, la nit de la revetlla. L'al.lota volgué posar-li una condició: que li donàs l'amulet, el tindria dins la mà mentre duràs el ball. El bandoler dubtà, abans de despenjar-se'l. Finalment, li entregà la capsa de plata. De sobte, l'envestiren quatre homes. El dominaren amb facilitat, sense l'amulet. Els companyons fugiren escapats. Debades esperonejava, En Roget. Ningú no li ajudà, tanmateix. Cobert de sang i pols el traginaren en un carretó de porcs cap a Ciutat. Allí el penjaren. Ningú no sap si el ball continuá, aquella nit, a la plaça de Lluc. Els papers no diuen si la jove va guardar la capsa de plata per recordança.

El Salt de la Bella Dona

miércoles, 13 de agosto de 2008

El camí és aspre, de pujades abruptes y de difícil pas. De vegades, és quasibé un trirany entre penyes, el camí, tot de perills i fondalades. Cap a Lluc s'encamina una parella. Són home i dona. El marit calla. Porta un capot negre sobre les espatlles. Està trist i esmús, com si estàs disgustat. No diu paraula. Ella duu un vestit de seda blava i un mocador de color de cirera. Dins les mans, un pom de flors blanques; són roses de garlanda. Partiren a Lluc abans de pondre's el sol, quan cau l'horabaixa. El dia mor i la fosca obscureix la mirada de l'home. Té el cor ple de tenebres, el marit. Les últimes clarors han vingut a filtrar-se entre les branques. Està trist, capficat. Per això decidiren de partir. Un niu de serps li rosega l'entranya, tot un infern de gelosia. Havia sospitat sovint de la muller. Les llengües... -ai, les llengües!- l'havien mormolada entre dents: - Diuen que un carboner eixerit i despert la vetlla, nit i dia. -Hi ha un pastor que toca per a ella aires d'amor, les vetlles en què lluna creix. Un dia li explicà que la pretenia, el pastor. Ella va respondre, amb la cara vermella d'empegueïment: -Tu bé ho saps que sóc casada. La sang li pujava al cap, al marit. El dubte l'atordeix. No n'hi ha d'herbes, que curin d'aquest mal. La fosca torna espessa. Passa una òliba com un mal averany. És just un pedaç de llana, l'òliba, desdenyosa i feixuga. Dobleguen el cim d'un pujol i el rost s'empina. L'aigua remoreja dins el barranc. El torrent bramula, entre les roques. D'alt d'Es Grau, el camí passa al caire de l'abisme, pel costat d'una penya tallada a plom. Les aigües corren dins el fondal obscur. Entre els remors de l'aigua, hom hi sent encara ara gemecs i plors. La carn s'esborrona, només de veure la fosca del cingle.

-Donau-me la mà, marit. Les cames em tremolen.

-Mirau la fondària.

-Per què n'heu de tenir?

-L'aigua corre allà abaix, entre el pedreny. No sentiu una veu que gemega?

Va respondre aquell home, cegat de ràbia:

-Hi tiraren una dona, una nit fosca com aquesta.

-Per què?

-Deien que engayava l'espòs.

-L'enganyava?

-Vós tindreu la mateixa mort, que també m'heu traït en secret.

Ella guaitava sobre l'espadat, quan ell l'agafà per les cames i la tirà a l'abisme. Rodolà pel barranc rebotant i donant tombs, aquella dona. Tingué temps de cridar:

-Mare de Déu, assistiu-me!

Com una roca que cau rost avall, es precipità vers la profunda negror de l'avenc. Un silenci de pedra retallà la mirada d'aquell home. Observà de primcompte la fosca del barranc: ni un gemec, ni l'eco d'un esglai, ni la remor trèmula de les alzines. Decidí que era morta i partí escapat, depressa, sense esma, la vista emboirada, pels camins de la nit. Travessà les garrigues i les torrenteres, el boscany i l'arbreda... És fosca clara. La nit ha començat a diluïr-se i pinta de penombres els fondals i les cares. Les campanes de Lluc toquen missa primera. Rera les muntanyes, ha començat a encendre's el dia talment una magrana. Quan arriba al temple, aquell home, la claror de la llàntia illumina un rostre conegut. La cara es trasmuda, els ulls li espiregen. És la muller pròpia que està agenollada, sense una ferida, ni un trenc, ni la pell gens blava, ni cap moradura... Els àngels de Lluc somriuen de veure l'esclator de ràbia del marit gelós. La dama, somnàmbula, canta lletanies i esfulla les roses blanques de garlanda.

Las leyendas de las tierras de Lluc

lunes, 11 de agosto de 2008

Durante siglos, los mallorquines han narrado, subiendo las tierras altas, estas leyendas. Son bellas epopeyas rurales, crónicas de la vida del pueblo sobre las cuales la imaginación colectiva han ido colocando un punto de poesía. La poesía que se desprende del paisaje, porque la imaginación de los hombres y las mujeres ha buscado expresarse con la Natura y ha sabido extraer de la tierra una palabra épica capaz de emocionarnos por la vida poética de la historia. He creído que un pueblo que no tiene leyendas para contar, es un pueblo condenado a morir de frió. Mala vida le espera a la gente que ha perdido la capacidad de percibir la poesía de las viejas parábolas, de recontar de nuevo los sueños de siempre, de volver a recrear dentro de la memoria las viejas y antiguas sombras colectivas. Son, estas, las viejas historias que los peregrinos contaban por los alrededores de Lluc.

Leyendas :

La Trobada. El salt de la bella dona. El bandejat. L'era d'Escorca. El soldat pelut. El nin d'ivissa. El puig de N'Escuder. Les creus d'enamorança. Angels amb espases defensen la Santa Casa contra els moros. N'Aina (petita historia d'un amor secret). La filosa de la Mare de Deu. El minyo de Subac. La font Coberta. La Mare de Deu Marinera.

Extraído: Publicacions del Santuari de Lluc (1984)-Les llegendes de les terres de Lluc
Texto de Gabriel Janer Manila. Ilustraciones de Joan Guerra.

LA TROBADA.

La vall és apacible, poblada d'arbres i fecunda d'aigües transparents. És tot un bosc, la vall, d'alzinars i pinedes. Una vall inmensa en lloc d'aspres muntanyes. La garrida s'escampa pels faldars de la serra i cobreix els tossals d'arboceres i ullastres, de mates de llentiscle, de romaní i de murtreres. De nit, sembla una negra fondalada, la vall. És terra d'aigües: d'albe-llons i fontanelles, de fonts que solquen el terreny i fan créixer l'arbreda: la font Coberta, la font del Puig Ferrer, la font Seuca, la font dels Polls... L'aigua canta, tot l'any, ran de les fontinyolas. Quan tomba l'hivern i el sol s'encabrita, s'obrin les flors boscanes i la garriga s'omple d'aromes suaus i de colors lluents: groc i vermell, blanc de neu i morat. El rústec morat les veròniques. Cada vespre, un pastor acudeix a aquell lloc. Mentre les ovelles pasturen pels sementers i les marjadas, les nits clares d'estiu, en Lluc observa els estels i juga a descompondre les constel lacions. Coneix Ses Cabrelles i la Vera Creu, persegueix amb la vista l'estel dels Pastors i s'agrada de fer volar el pensament i les idees per la vida lluminosa de Sant Jaume. Potser, algunas nits, acompanya amb el flaviol les remors de l'aigua. Llavors, s'edormisca una estona i, en trencar l'alba, acudeix a rentar-se la cara al nient de d'una font, a espolsar-se el sobec amb quatre grapades. És fill de pares moros, el pastor, tot just batejat, sotmesa l'illa pel Rei en Jaume.Una d'aquelles nits, era dissabte, en LLuc va veure una gran claredat. Havia portat la guarda al racó d'en Malonda i, des d'aquell punt, observà que per una encletxa de les roques sortia una calor brillant com d'argent viu. Perventura, un estel havia vingut a caure entre el pedreny. Potser era la lluna que s'havia amagat rera les carritxeres. El cel era fosc. les roques espirejaven com un fester. En Lluc s'hi acostà, lentament, la mirada absorta en la contemplació d'aquell prodigi: la música suau, l'harmonia dels instruments de corda, les veus primfilades dels àngels... Tot s'esvai. Replegà la guarda i partí cap a Escorca, el pastor. Tots els dissabtes, quan el cel s'enfosquia, tornava a comparèixer aquella llum i aquells càntics. Dins la profunda negror de la vall, entre les ombres, es repetia la visió misteriosa: la claror nítida, la música i els cantiris.Un dia, acudí a explicar-ho a un monjo que feia vida solitària a l'església de Sant Pere d'Escorca. Era de la regla de Sant Bernat, el monjo. No acabava de creure'l. Hi acudiren tots dos, el dissabte següent, quan el sol tombava i la nit omplia les muntanyes de foscors incertes. Pel camí, encara li contava les meravelles que havia contemplat amb els seus ulls. Encara eren lluny i ja entrellucaren la claredat que el pastor havia vist. Pensaren que s'hi abscondia un tresor, entre el penyals esquerps; un tresor increïble cobert d'herbei i romeguers. S'hi acostaren. En una encletxa de la roca, tapada de terra i embolicada amb un drap verdosenc, hi trobaren una figura de la Verge, el fill als braços, quasi somrient, la cara morena, el ropatge sembrat de lliris d'or, un llibre dins les mans de l'infant que marca el principi i la fi de totes les coses. L'adoraren, el pastor i el monjo. Ploraren; diu l'antiga història que d'alegria. Llavors, donaren avís a la Ciutat i acudiren al lloc de la trobada -enmig d'aspres muntanyes- els Marnífics Jurats i el Capítol de canonges de la Seu acompanyats de moltes persones. Honoraren la imatge, la juraren per patrona d'aquest Regne i li contruïren un oratori. Quant la gent de l'illa va assabentar-se del prodigi, hi pujaren estols de pelegrins. Uns clamaven que s'acabàs la fam, d'altres la gerra, d'altres la pesta... La Reigna del bosc i de les aigües continuava marcant el principi i la fi del cel i de la terra.

La cancion de Gollum

jueves, 7 de agosto de 2008


Como ahora me ha dado por investigar las influencias de Tolkien en la musica contemporanea, y bien habeis visto han aparecido unos cuantos grupos interesantes, y los que quedan, tambien he encontrado letras de canciones, mi ingles es un poco pobre, por lo cual no les habia prestado atencion, esta que os voy ha poner es exquisita al ver su traduccion.
Con Gollum’s Song ocurre, como con tantas otras cosas, que o te encanta o no la soportas. Ese aire oscuro y la voz quebrada de la Torrini no son del gusto de todo el mundo. De hecho, es la única de las tres canciones de la trilogía que no ha sido nominada al Oscar.
Música de Howard Shore . Letra de Frances Walsh, Janet Roddick, David Donaldson, Steve Roche y David Long 2002 Duración: 5.51 (versión BSO)
La cancion de Gollum (de la pelicula "Las dos torres")
Donde hubo luz, cae la oscuridad.
Donde hubo amor, no queda amor.
No digas adiós. No digas que no me esforcé.
Estas lágrimas que derramamos
caen como una lluvia
por todas vuestras mentiras,
el dolor, la culpa.
Y esperaremos hasta quedarnos completamente a solas.
Estamos perdidos, jamás volveremos a casa.
Así que finalmente seré lo que he de ser.
Nunca he tenido un amigo fiel.
Ahora decimos adiós, decimos que no te esforzaste.
Estas lágrimas que derramas llegan demasiado tarde.
¡Retira las mentiras, el dolor, la culpa!
Y lloraras cuando encares el fin solo.
Estás perdido, nunca regresarás a casa.
Estás perdido, nunca regresarás a casa.

Dark Moor

miércoles, 6 de agosto de 2008

Dark Moor
En 1993, en plena crisis del sector, Dark Moor da sus primeros pasos musicales gracias a la conjunción de ideas de Enrik García y Javier Rubio, ambos guitarristas de las inestables primeras formaciones del grupo. Los primeros años de trabajo dieron lugar a la composición de algunos temas y a la grabación, ya en 1996, de su primera maqueta, Tales of the Dark Moor, un trabajo que ya dejaba ver buena parte de la esencia de la banda madrileña. En aquel trabajo ya aparecían algunos temas que formarían parte tres años después de su debut discográfico, además de coincidir con la entrada en la banda de algunos miembros clave en su historia, como el bajista Anan Kaddouri o el batería Jorge Sáez. En un primer momento, Tales of the Dark Moor fue grabada con la voz del propio Enrik García, pero poco después entraría en la formación Iván Urbistondo, quien se encargó de grabar una nueva versión de los temas. A partir de este momento Dark Moor comienza a tantear algunos sellos discográficos y a crear un buen nombre en la escena heavy madrileña Cuando parecía que la banda iba a conseguir el tan ansiado contrato discográfico abandona la banda Iván Urbistondo, lo que obliga al grupo a reestructurarse. El trabajo en el local de ensayo dio lugar a una mejora en calidad, pero en aquellos tiempos difíciles el grupo también tuvo que aceptar la marcha del guitarrista Javier Rubio. Tras la entrada de Albert Maroto en su puesto comienzan la búsqueda de vocalista, la cual termina felizmente con la entrada de Elisa C. Martín, procedente del conjunto madrileño Sabatan. Con Elisa en el grupo Dark Moor decide intentarlo de nuevo y graban su segunda demo, Dreams of Madness, la cual recoge una visible mejora de calidad instrumental. Esta evolución del grupo se presenta muy propicia para la entrada en la formación de un sexto miembro, un teclista que enriquezca el trabajo compositivo. Así entra en Dark Moor Guillermo, quien también grabará la tercera maqueta, Flying. Estas dos maquetas suponen el eje central de lo que será Shadowland, su primer disco. Pero, antes de que Arise Records decida hacer su oferta, Dark Moor vivirá todavía por momentos dulces y difíciles. Por un lado Guillermo decide abandonar el grupo, en su lugar entrará Roberto Peña. Por el otro Dark Moor hizo aún más grande su figura en los escenarios madrileños tras una serie de conciertos importantes, como los que realizó junto a bandas como la de Ronnie James Dio y Barón Rojo. En agosto de 1999 Dark Moor graba en Madrid, de la mano de Arise Records, su primer álbum, Shadowland. En él se recoge el trabajo de la banda en los últimos años, una serie de temas bien conocidos por sus incondicionales y que se recibe con gran interés en toda España. Además, Shadowland será editado en Centroeuropa y Brasil, consiguiendo también atraer la atención en muchos enclaves clásicos del heavy como Japón y Alemania. La gira posterior en España, con algunos conciertos acompañando a Demons & Wizards, consigue consolidar a Dark Moor en el mercado nacional y sembrar expectación ante su próximo trabajo, The Hall of the Olden Dreams. El segundo disco del grupo fue registrado en los estudios italianos New Sin bajo la producción de Luigi Stefanini, en agosto de 2000. Este disco supondría el despegue definitivo de Dark Moor, siendo editado en Japón, Brasil, Corea, Sudamérica, Rusia, Tailandia, Rumania y Taiwan, aparte de contar con distribución en todo el mundo, siendo la primera banda española en conseguir un producto que levante tanta expectación en el mercado internacional. En la gira posterior la banda incluye algunos festivales con gran éxito de público y crítica, como fueron Viña Rock y Mijas Rock, y además participa en el disco tributo a Helloween “The walls of Jerico” con el tema “Halloween”, una versión con la que la banda consiguió el respeto y el reconocimiento de muchos otros grupos. En aquellas fechas Dark Moor también recibe el premio de la revista Heavy Rock como banda revelación, y posteriormente edita de forma limitada el E.P. The Fall of Melniboné para España, CD que recoge algunos Bonus tracks y versiones como la antes citada del grupo alemán Helloween. La fecha elegida para la grabación del tercer disco del grupo, The Gates of Oblivion, fue noviembre de 2001. De nuevo bajo las órdenes de Luigi Stefanini, Dark Moor graban un nuevo éxito con la colaboración del coro Valcavasia y del cantante Dan Keying (Cydonia). La nueva creación supone un paso más en el crecimiento del grupo, editándose en nuevos países como EE.UU. y Canadá, y logrando fichar por la multinacional J.V.C. para la distribución del disco en el mercado asiático. La gira posterior permitió al grupo hacerse un importante hueco en festivales como Rock Machina, Viña Rock, Nit de Reis o Metal Christmas, donde nunca dejó al público indiferente y empezó a dar las claves para su salto a los escenarios internacionales. Tras la primera parte de la gira Robert Peña, teclista del grupo, deja la banda, entrando en su lugar, como miembro invitado, la teclista Isabel García. Poco después, agosto de 2002, Dark Moor entra de nuevo al estudio para registrar 4 temas acústicos que se incluirán en el que será, a la postre, el disco despedida de la antigua formación del grupo, Between light and Darkness. Este trabajo, grabado en los estudios Cube de Madrid, recoge también algunos bonus tracks de los discos anteriores, temas que sólo habían llegado en las versiones asiáticas de los discos, y una nueva mezcla orquestal de uno de sus temas estandarte, Dies Irae. Poco antes de la salida al mercado de este disco la banda anuncia su separación. Por diferencias musicales, Elisa C. Martín, Albert Maroto y Jorge Saez abandonan la formación lo que obliga a Enrik y Anan a plantearse un nuevo rumbo para Dark Moor con nuevos miembros y nuevas ideas. Para ello, y tras un largo trabajo de selección entra en la formación Alfred Romero, la nueva voz del grupo. Tras él llegan José Garrido, (guitarra) y el batería Andy C. Con la nueva formación viajan de nuevo a Italia para grabar Dark Moor, el cuarto larga duración de la banda y, como su propio nombre deja entrever, concentra los deseos de comenzar con una nueva etapa en la que la evolución de sonido sea tan importante como el resguardo de la antigua esencia del grupo.
Formación:
Alfred Romero - Vocal Enrik García - Guitarra Dani Fernández - Bajo Roberto Cappa - Batería
Miembros anteriores:
Elisa C. Martin - Vocal Enrik García - Guitarra Albert Maroto - Guitarra Roberto Peña De Camus - Teclado Anan Kaddouri - Bajo Jorge Sáez - Batería Jose Garrido - Guitarra Javier Rubio - Guitarra Guillermo López Barriuso - Teclado
Discografia:
SHADOWLAND (1999)

THE HALL OF THE OLDEN DREAMS (2000)

THE FALL OF MELNIBONE (2001)

THE GATES OF OBLIVION (2002)

BETWEEN LIGHT AND DARKNESS (2003)


FROM HELL (2003)

DARK MOOR(2003)

BEYOND THE SEA (2005)

TAROT (2007)

Blind Guardian

lunes, 4 de agosto de 2008

Información general:
Origen Alemania Géneros Speed metal (antes)Power metal (ahora) Periodo de actividad 1986 - actualidad
Historia: La historia de Blind Guardian comienza en 1986 en la ciudad de Krefeld, Alemania, cuando Hansi Kürsch y André Olbrich deciden formar una banda de heavy metal. Con Hansi a la voz y al bajo, André en la guitarra, Marcus Dörk como segunda guitarra, Thomen "The Omen" Stauch en la batería graban su primera maqueta titulada Symphonies Of Doom bajo el nombre de Lucifer's Heritage. Aunque la maqueta pasa inadvertida, en el año 1987 sacan otra llamada Battalions Of Fear, con Christoff Theissen en la segunda guitarra y Hans-Peter Frey en la batería. Esta segunda maqueta tendría un mejor acogida y consigue firmar con el sello independiente No Remorse. En ese momento deciden cambiar el nombre de la banda por el de Blind Guardian y ya cuentan en sus filas con Marcus Siepen, en reemplazo de Christoff Theissen, y Thomas Stauch retoma las baquetas. El primer disco oficial de la banda lleva el nombre de Battalions Of Fear, y sale a la venta a comienzos de 1988. Musicalmente hablando es considerado como speed metal, y en este álbum están presentes temas basados en la literatura fantástica como la obra de J. R. R. Tolkien y de Stephen King. Su segundo álbum, Follow The Blind, que se lanza en el año 1989, cuenta con la colaboración de Kai Hansen, entonces guitarra de Helloween. Siguiendo la línea del disco predecesor, la referencia a la fantasía está presente, aludiendo a la obra de Michael Moorcock en algunas de sus canciones. Para mediados de 1990 la banda lanza el álbum Tales From The Twilight World que los consolidaría dentro de la escena del heavy metal alemán. Se aprecia un cambio musical que va acercándose a su estilo característico. De nuevo hay referencias a la obra de Tolkien y de Stephen King en las letras y de nuevo la colaboración de Kai Hansen, que por aquel entonces ya militaba en Gamma Ray, en Lost in the Twilight Hall. También hay un tema dedicado a la novela Dune, de Frank Herbert, Traveller In Time. A mediados de 1992 y bajo el sello discográfico Virgin sale a la luz Somewhere Far Beyond con nuevas referencias a obras de la literatura fantástica y al cine de ciencia ficción como Blade Runner. Se parece al anterior, pero se incluyen más guitarras acústicas y otros instrumentos como gaitas. Muchos fans consideran que el estilo propio de la banda definitivamente se fragua en este disco. Destaca el tema que a partir de entonces se convierte en el auténtico himno para los fans del grupo: The Bard's Song (In The Forest). El disco de nuevo cuenta con la colaboración de Kai Hansen en The Quest for Tanelorn.En 1993 sale a la venta el primer álbum en vivo del grupo, Tokyo Tales, grabado durante su gira por Japón, que hace un repaso a los mejores temas del grupo. Su quinto álbum se lanza en 1995 bajo el título de Imaginations From The Other Side y viene precedido por el single A Past And Future Secret. Para muchos su mejor disco, muestra a la banda en su cénit interpretativo. Continúan las referencias a los libros de fantasía, como al ciclo artúrico. 1996 es el año de The Forgotten Tales, un disco de rarezas, donde se incluyen algunas caras B y versiones alternativas o acústicas de algunas de las canciones del grupo, así como versiones de otros grupos. Previamente se lanza el segundo single titulado Mister Sandman. En 1998, Blind Guardian saca un álbum dedicado por entero a El Silmarillion, obra de J.R.R. Tolkien. El título del disco es Nightfall in Middle-Earth y su correspondiente single lleva el título de una de las canciones del álbum, Mirror Mirror. La trayectoria de la banda se va volviendo ligeramente más melódica, y como álbum conceptual, se incluyen numerosos interludios narrados o instrumentales. En Nightfall in Middle-Earth Hansi deja el bajo y Oliver Holzwarth, hermano del baterista de Rhapsody, lo reemplaza hasta la fecha. Aunque Holzwarth graba el bajo en todos los discos posteriores y participa en todas las giras, sólo es considerado como músico invitado. Durante el año 2000 corre el rumor en Internet de que Blind Guardian podría participar en la banda sonora original de la película El Señor de los Anillos de Peter Jackson. Al final todo queda en rumores. Después de un largo descanso, en 2002 sale el álbum que llevaría como nombre A Night at the Opera. Junto al disco sale el sencillo And Then There Was Silence que incluía el tema homónimo de 14 minutos de duración. Destaca el barroquismo del álbum, es un disco elaborado y complejo que divide a los fans de la banda: los que gustan de esa experimentación y los que preferirían la vuelta a sonidos más clásicos.
Miembros: Actuales Hansi Kürsch: Voz y bajo (bajo hasta 1997) André Olbrich: Guitarra Marcus Siepen: Guitarra Frederik Ehmke: Batería (desde 2005)
Anteriores: Thomas Stauch - Batería (1986-2005) Markus Dörk - Guitarra (Lucifer's Heritage) (1986-1987) Christoph Theissen - Guitarra (Lucifer's Heritage) (1987-1988) Hans-Peter Frey - Batería (Lucifers Heritage) (1987-1988)
Discografía:
Álbumes: Battalions Of Fear (1988)- Follow The Blind (1989)
Tales From The Twilight World (1990) DESCARGA: DivShare Pass: Isiladan

Somewhere Far Beyond (1992)- Tokyo Tales (1993) Imaginations From The Other Side (1995) The Forgotten Tales (1996)

Nightfall in Middle-Earth (1998) Descarga DivShare Pass: Isiladan

A Night at the Opera (2002) DESCARGA PARTE1 DESCARGA PARTE2

Live (2003) A Twist in the Myth (2006)

Singles:

A Past And Future Secret (1995)- Mister Sandman (1996) -Mirror Mirror (1998) -And Then There Was Silence (2001)- The Bard's Song (In the Forest) (2003)- Fly (2006) -Another Stranger Me (2007)
Demos:

Symphonies Of Doom (1985)- Battalions Of Fear (1987)

TOLKIEN

jueves, 31 de julio de 2008

INFLUENCIAS DE LA OBRA DE TOLKIEN EN LA MÚSICA CONTEMPORÁNEA

El texto que leeréis a continuación corresponde a una conferencia que se dio el 11 de enero de 2003 en Palma de Mallorca, en el marco de la “Primera Setmana Tolkien a Mallorca”. El objetivo de tal conferencia no era el dar una interminable lista de grupos que han tratado la obra de Tolkien en sus trabajos, sino aportar una visión más general sobre los diferentes estilos que la han abarcado y los grupos más importantes de cada uno de ellos. Para conocer grupos que tocan temas sobre Tolkien basta que os vayáis a la página de la “Tolkien Music List” (http://www.tolkien-music.com/) y ahí os aparecerán miles de ellos. Y en verdad os recomiendo que lo hagáis, para que así veáis lo rico y variado que es el panorama musical y que os animéis a investigar y a descubrir grupos que de otra forma no podríais descubrir. Así pues, durante esta charla descubriréis como la influencia de Tolkien se ha extendido desde la música más clásica y operística de la Tolkien Ensemble o de Brocelïande, hasta el Black Metal más extremo de Burzum o Amon Amarth; de las dulces melodías de Enya a la dureza, la velocidad y la rabia de Blind Guardian; del Rock Progresivo y Sinfónico de Marillion o Iluvatar a la fiesta continua de los españoles Saurom Lamderth. Grupos todos ellos de escuelas diferentes, de estilos e influencias totalmente opuestas, pero con una cosa en común, su pasión por la obra de JRR Tolkien. Es de sobra conocida la pasión que sentía Tolkien por la música y las canciones, lo cual queda plasmado a lo largo de toda su obra. Ya en su primer libro publicado, "El Hobbit", nos aparecen los enanos que en sus viajes siempre llevan a cuestas sus instrumentos (flautas, violines, violas, tambores, arpas,...) y un sinnúmero de canciones a lo largo de todo el cuento, unas canciones en general alegres y desenfadas, interpretadas tanto por los enanos como por los cantarines elfos de Rivendel. Pero es en "El Señor de los Anillos" donde las canciones toman una gran revelancia en la obra, ¿Quién de los presentes no se asombró por la presencia de tantas y tantas canciones? En total son más de 100, y en este caso van mucho más allá del desenfado de las canciones en el Hobbit. En "El Señor de los Anillos" las canciones son un vehículo de escape hacia tiempos remotos, hacia las glorias apagadas por el tiempo destructor. Gracias a ellas nos enteramos de la gloria Númenor, de la triste historia de Beren y Lúthien, de los orígenes de Rohan,... grandes acontecimientos que hubieran caído en el olvido de no ser por estas canciones, encargadas de mantenerlos vivos. Y si ya en "El Señor de los Anillos" las canciones y la Música juegan un papel importante, en la Historia Antigua, recopilada por Cristopher Tolkien en "El Silmarillion" el papel de la música ya es algo fundamental en el mismo seno de la obra. Así, tenemos que el Mundo se creó gracias a una canción. Al principio estaba Eru, el Único, y de su pensamiento surgieron los Ainur. A éstos les pidió Eru que cantaran juntos una canción, y a partir de su música, creó el Mundo. Otro momento en el que la música cobra gran importancia, es en la batalla entre Finrod Felagund y Sauron, en la que las canciones fueron su única arma; por no hablar de las continuas alabanzas a Daeron y Maglor como los mejores bardos de la Tierra Media. Con estos ejemplos, podemos comprobar la importancia de la Música en la obra de Tolkien, y por tanto, en su propia vida. Entonces, ¿por qué no creó él mismo el entorno musical de su mundo? La respuesta está en que era un músico pésimo, nunca presentó grandes aptitudes musicales, y quizá por ello admiraba tanto a los grandes músicos, verdaderos artistas capaces de representar en forma de música tal cantidad de sentimientos. Y en este punto llegamos al primer autor, Donald Swann, él único que consiguió musicalizar ciertos poemas de Tolkien, con su aprobación. Swann, nacido en 1923, fue un compositor y pianista que se dio a conocer con su obra "At the drop of a Hat" (En la gota de un sombrero).Pero después de Donald Swann ha habido muchos autores y compositores que han seguido musicalizando los poemas y canciones que aparecen a lo largo de toda la obra de Tolkien. Uno de los más conocidos y que más ha trabajado en ello es Caspar Reiff, creador de The Tolkien Ensemble. Caspar Reiff la fundó en Copenhage, Dinamarca, en el otoño de 1995, cuando sólo contaba con 24 años, con el propósito de crear una interpretación musical de los poemas incluídos en el libro "El Señor de los Anillos" de J.R.R. Tolkien. El proyecto consistía en la edición de tres discos que contuvieran todos los poemas. El primero de ellos, "An Evening in Rivendell" se editó en 1997; el segundo, "A Night in Rivendell" lo hizo en 2000; y finalmente, en ocubre del año recién acabado, editaron el tercer y último disco, "At Dawn in Rivendell". Cuando Caspar Reiff fundó The Tolkien Ensemble, al primero que le pidió para formar parte fue Peter Hall (uno de sus profesores), quien decidió unirse al proyecto. Después de varios conciertos, Reiff le pidió que escribiera algo de la música para interpretar los poemas de "El Senyor de los Anillos", y así comenzó la cooperación entre los dos músicos. El actor que interpreta a Saruman el Blanco en La Comunidad del Anillo colabora con Tolkien Ensemble, que se dedica a hacer interpretaciones musicales de los poemas de El Señor de los Anillos.

Tolkien Ensemble
Miembros:
Caspar Reiff (composición, voz y guitarra)
Peter Hall (composición, voz y guitarra)
Signe Asmussen (voz)
Öyvind Ougaard (acordeón)
Katja Nielsen (doble bajo)
Ryelund Morten Sørensen (violín y orquesta).
Discografía: Pass. Isiladan
An Evening in Rivendell (1997) DESCARGA



A Night in Rivendell (2000) DESCARGA


At Dawn in Rivendell (2002)DESCARGA



Leaving Rivendell (2005)


Complete Songs & Poems (2006)

SAUROM LAMDERTH

martes, 29 de julio de 2008

Saurom Lamderth
Información general:
Origen Andalucía , España Géneros Heavy metal, Folk Metal, Power Metal, Juglar Metal
Periodo de actividad 1996- actualidad
Miembros:
Miguel Ángel Franco, Antonio Ruiz, Raúl Rueda, José Gallardo, Santiago Carrasco, Narci Lara.
Saurom es un grupo español de música metal. Su estilo es denominado "Juglar Metal", un conglomerado de música power, folk, y celta, aderezado con letras basadas en la literatura, principalmente en leyendas, poemas, romances y cuentos tradicionales.
Historia:
El grupo proviene de San Fernando, provincia de Cádiz y se formó en 1996 tras la ruptura de otros grupos. Sus fundadores fueron Narci Lara y Jose Luis Godoy a los que se unió Antonio Ruiz. Compusieron entre septiembre y diciembre de 1996 su primera maqueta, titulada "La Cripta del Duende". Mas tarde grabarían otras tres maquetas: "Regreso a las Tierras Medias", "Legado de juglares" y "Orígenes".
En septiembre de 2000 Godoy deja la banda sustituyéndolo Raúl Rueda. También entra a formar parte José A. Gil para dedicarse a los bajos y coros.
Con esta formación entran a grabar en 2001 su primer disco, al que titulan "El guardián de las Melodías Perdidas". Este disco les abrió las puertas del panorama nacional y les condujo a una gira que llamaron "Juglar Tour" y les llevó por gran parte de España. Tras dos años de planteamiento editan su segundo trabajo, un disco doble titulado "Sombras del Este" íntegramente basado en el primer libro de la trilogía "El Señor de los Anillos" de J. R. R. Tolkien, "La Comunidad del Anillo", y con colaboración de la Sociedad Tolkien Española. Este disco les conduce a una gira por España y son llamados para participar en varios festivales como Viña Rock o Lorca Rock.
A principios de 2003 el cantante Narci comienza a tener problemas de garganta y por recomendación médica, deja de cantar. Tras un breve parón entran al grupo Miguel (voz) y José "Lord Oscuro Zzraipy" (bajos). Deciden regrabar una antigua canción con la nueva formación para comprobar como suenen. La canción elegida es "Las Minas de Moria" del disco "Sombras del Este". El resultado es inesperado que en ocasiones parece encaminado al Thrash Metal e incorpora sonidos electrónicos junto a los antiguos violines y flautas. Deciden no tirar hacia esa dirección, pero toman ciertos matices para usarlos en el futuro (como ya puden escuchar en el disco de rarezas y caras B que está incluido en la reedición del disco Legado de Juglares llamado "Sinfonías de los Bosques")
Por desavenencias con su antigua compañía discográfica deciden prescindir de ella. En estas condiciones publican "Legado de Juglares", su tercer disco, que tiene el mismo nombre que su tercera maqueta. Con este disco inician su gira “Historias del Juglar Tour”, incorporando espectáculo en sus conciertos a cargo de malabaristas, actores, pirotecnia, saltimbanquis... A pesar de su buen momento, a mitad de gira Sophia la violinista abandona el grupo por cuestiones personales, entrando Santiago Carrasco para encargarse de los teclados.
Mientras finalizan la gira, entran a grabar su cuarto disco. Este nuevo disco sería llamado "JuglarMetal", que salió a la venta el 20 de febrero de 2006 y editado posteriormente en México.
En el 2008, el grupo regresa con 'Once Romances desde Al-Andalus', con un sonido mas conseguido y mas heavy que nunca elaborando un complejo álbum alabado por el público y la crítica basado en la literatura y la cultura andaluza en su estado más puro.
Discografía Maquetas:
La Cripta del Duende (1996)
Regreso a las tierras Medias (1997)
Legado de Juglares (1999) Orígenes (2000)
Álbumes:
El Guardián de las Melodías Perdidas (2001)

Sombras del Este (2003) Pass: Isiladan

rapidshareCD1

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Legado de Juglares (2005)

JuglarMetal (2006) Pass: Isiladan
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Once Romances desde Al-Andalus (2008)

Formación actual:
Miguel Ángel Franco Migue(Voz), Antonio Ruiz Michael Donovan(Batería), Raúl Rueda Raulito, El Gitano(Guitarra), José A. Gallardo, Lord Ozcuro Zzraypy(Bajo), Santiago L. Carrasco Santi, Dr. Amor(Teclado), Narciso Lara Márquez Narci, El Juglar(Guitarra, gaita y flauta)
Antiguos Miembros:
Sophia Quarenghi Madame Violina (Violín) José A. Gil José Saurom, El Negro (Bajo) Francisco Garrido Paco (Teclados, violín, gaita y segunda flauta) Alberto Lara Tito (Guitarra acústica).

Para los Tolkianos, para los que les gusta la musica de la tierra media, juglarmetal. Os recomiendo visitar este blog:
La Taberna de Isiladan

Eterna maldicion

lunes, 28 de julio de 2008

Nací maldito. Con una maldición por la que muchos morirían, la maldición mas deseada de todas. Crecí igual que todos, pero me quede en la juventud, vi como otros cambiaban y yo seguía igual. Esa era mi maldición, vivir para siempre, inmortalidad. Acudí a mucha gente que decían que me ayudarían, pero no me comprendían, me decían “eres un privilegiado” y siguen sin comprenderlo…
Intenté vivir con ello, aprovechar ese “don”. La gente a la que conocía me dejaba, se iban, morían, y yo les envidiaba por poder abandonar este mundo. Mis amigos, familia, todos me dejaron y yo seguí aquí, solo, corrompiéndome por dentro. Decidí alejarme de la sociedad, no conocer a nadie más, pues me era ya insoportable decir adiós a tanta gente querida. Me oculté en las sombras, salía de noche y veía a la gente vivir, vivir como si se fueran a morir al día siguiente, jugarse la vida, apreciar la emoción del riesgo; sentimientos que yo no podía tener, que me habían arrebatado. Veía gente que, por decisión propia, abandonaban este mundo y los odiaba, los odiaba por ignorantes, porque no apreciaban el valor de la muerte y jugaban con ella… Y odiaba a la muerte por acudir a ellos y no a mí, la odiaba por haberse olvidado de mí…
Me he convertido en un fantasma, solo que a diferencia de ellos yo sigo vivo. Soy un cuerpo inerte, sin emociones. La inmortalidad pertenece al cuerpo, no al alma. Seguiré en las sombras de la noche, con mi soledad, con mis espectros, soñando con no despertar… Huyendo de la gente, esperando conocer solo a la Muerte, que un día decida visitarme para darme al fin el don de morir. El fin, un final para mi eterna maldición.

Yo no te pido

viernes, 25 de julio de 2008

Yo no te pido que me bajes una estrella azul

sólo te pido que mi espacio llenes con tu luz.
Yo no te pido que me firmes diez papeles grises para amar
sólo te pido que tú quieras las palomas que suelo mirar.
De lo pasado no lo voy a negar el futuro algún día llegará
y del presente qué le importa a la gente si es que siempre van a hablar.
Sigue llenando este minuto de razones para respirar
no me complazcas no te niegues no hables por hablar. Yo no te pido que me bajes una estrella azul
sólo te pido que mi espacio llenes con tu luz.

Poemas de Mario Benedetti
Poemas del Alma

¡Esto es un atraco!

miércoles, 23 de julio de 2008

- ¡Arriba las manos! ¡Esto es un atraco! – Así empezaba el día de hoy para mí. Otro día sin tener qué echarme a la boca…La gente de aquel banco pequeño se apresuró a obedecer. Una extensión de mi brazo apremiaba a ello. La seguridad de aquel establecimiento rural era pésima. No obstante, tuve la suerte de encontrar allí mismo, frente al cañón de mi pistola, a una preciosa joven que ejercía o hacía la función, dentro de esta historia, de cliente. El frío metal se acercaba cada vez más a la tersa piel de su frente. Una gota de sudor se deslizó por el lateral de mi rostro. Mi mirada se perdía loca entre la mujer y los banqueros.- ¡Venga el dinero! ¡Coño, qué tengo prisa! – Sonreí a la fémina, los funcionarios corrían a toda prisa a sus espaldas. Y aquello empezó a excitarme. Ahora era yo el que dominaba un pequeño, diminuto, fragmento de este mundo. Era la primera vez que realizaba un acto de aquellas características, pero la situación lo requería y llevaba mucho tiempo planeándolo.La chica empezó a temblar y aquello me excitó mucho más… la mano derecha sudaba y se deslizaba por el gatillo ansioso de descargar tensión. El dinero estaba sobre el mostrador. Lo ignoré. También lo que me dijeron aquellos hombres. Me pasé la lengua por los labios, secos. Todos estaban expectantes, ¿qué iba a pasar ahora? Ni siquiera yo lo sabía. Me dejaba llevar. Deslicé el arma hacia uno de sus ojos, rodeé aquella perfecta nariz, la mejilla izquierda, luego la derecha, habían adquirido un tono rosado fuerte y podían verse las gotitas de sudor… la boca, los labios…- ¡Abre la boca, coño! – E introduje el metal, frío y duro.- ¿Qué se siente? ¿A qué sabe? – Me miraba asustada. No contestaba. Temblaba. No esperaba respuesta. Nunca la esperé. Ella sí esperaba poder responder…Sentí en aquel momento de clímax una gran necesidad, rebosaba de satisfacción. Nunca me había imaginado en aquella situación y ahora que la tenía delante de mí, la disfrutaba. Silencio. No podía contenerme. Se rompió, el silencio se rompió. Y me salpicó de gloria, de vida, de inteligencia… y cayó. Eyaculé mentalmente tras aquella sobreexcitación. Alimenté un suspiro y mi cuerpo me pedía un cigarro. “Mejor que el polvo más sabroso que haya echado? pensé. Cogí la bolsa con el dinero, llevaba tiempo esperando impaciente. Ni siquiera me había preocupado de ocultar mi rostro y avancé lentamente hacia la salida. Orgulloso. Tranquilo. Con la pistola fuertemente apretada en mi diestra. Oí sirenas acercarse, posiblemente el banco contaba con alarma, daba igual. Aún tuve tiempo de formar un montón con aquellos billetes, saqué el paquete de cigarrillos, cogí uno y tiré el resto. Del otro bolsillo extraje el Zippo y provoqué la llama con un ágil movimiento. Encendí el pitillo y arrojé el mechero al montón del dinero. Ardió rápidamente. Disfruté con aquello también. Tres coches patrulla y una ambulancia llegaron al lugar. Tiré la colilla y la aplasté con la bota. Exhalé el humo. Levanté el arma. No tuvieron tiempo de salir del coche. Apunté y disparé. Un estallido ensordecedor me atravesó. Culminé mi obra. Ya no tenía nada que hacer en este mundo y decidí salir por mi propio pie, eso sí, dejando marcadas huellas de mis últimos pasos por él. En su momento no me arrepentí, ahora, en el “Purgatorio”, a la espera de ver encauzada mi alma hacia un lado u otro, sí me arrepiento… mis huellas ya se han borrado y mi alma se cruza con otras… hay millones… y sus huellas sí que perduran aún… años, décadas, siglos, milenios… pero qué podía hacer un pobre hombre como yo, aspirante a ser algo, sin nada, sin posesiones de ningún tipo, sin identidad y con una flamante pistola encontrada en uno de los basureros donde solía comer… ¿qué podía hacer?…
Extraído del libro “El Lado Oscuro del Cuento” de Víctor Morata Cortado

Sobre mi mala educacion

lunes, 21 de julio de 2008

Cuál es cuál, cuál es el cómo? Quién sabe cómo conducirse?
Qué naturales son los peces! Nunca parecen inoportunos. Están en el mar invitados y se visten correctamente sin una escama de menos, condecorados por el agua.
Yo todos los días pongo no sólo los pies en el plato, sino los codos, los riñones, la lira, el alma, la escopeta.
No sé qué hacer con las manos y he pensado venir sin ellas, pero dónde pongo el anillo? Qué pavorosa incertidumbre!
Y luego no conozco a nadie. No recuerdo sus apellidos.
—Me parece conocer a usted.—No es usted un contrabandista?—Y usted señora no es la amante del alcohólico poeta que se paseaba sin cesar, sin rumbo fijo por las cornisas?—Voló porque tenía alas.—Y usted continúa terrestre.—Me gustaría haberla entregado como india viuda a un gran brasero, no podríamos quemarla ahora? Resultaría palpitante!
Otra vez en una Embajada me enamoré de una morena, no quiso desnudarse allí, y yo se lo increpé con dureza: estás loca, estatua silvestre, cómo puedes andar vestida?
Me desterraron duramente de ésa y de otras reuniones, si por error me aproximaba cerraban ventanas y puertas.
Anduve entonces con gitanos y con prestidigitadores, con marineros sin buque, con pescadores sin pescado, pero todos tenían reglas, inconcebibles protocolos y mi educación lamentableme trajo malas consecuencias.
Por eso no voy y no vengo, no me visto ni ando desnudo, eché al pozo los tenedores, las cucharas y los cuchillos. Sólo me sonrío a mí solo, no hago preguntas indiscretas y cuando vienen a buscarme, con gran honor, a los banquetes, mando mi ropa, mis zapatos, mi camisa con mi sombrero, pero aún así no se contentan: iba sin corbata mi traje.
Así para salir de dudas me decidí a una vida honrada de la más activa pereza, purifiqué mis intenciones, salí a comer conmigo solo y así me fui quedando mudo. A veces me saque a bailar, pero sin gran entusiasmo, y me acuesto solo, sin ganas, por no equivocarme de cuarto.
Adiós porque vengo llegando. Buenos días, me voy de prisa.
Cuando quieran verme ya saben: búsquenme donde no estoy y si les sobra tiempo y boca pueden hablar con mi retrato.
Poemas de Pablo Neruda - Poemas del Alma.

Deseo Ser

jueves, 17 de julio de 2008

Para ..., un ser tremendamente especial, con cariño.
Se encontraba derramando sus lágrimas embebida por aquel maravilloso paisaje que le brindaba la Madre Naturaleza, emborrachándose del aroma de las flores y deleitando sus oídos con la tierna música de los pájaros y el dulce susurro del arroyo. A veces cerraba los ojos, intentando en vano formar presa a aquel torrente de aguas que brotaban de sus ojos. Intentaba no pensar en nada, fundirse con aquel mundo, apacible, tranquilo…
Cuando abría su verde mirada al vasto paisaje soñaba que era un sueño. Por momentos deseaba ser piedra del río, sentir como sus frescas aguas rozaban su dura piel y golpeaban suavemente sus agrietados filos. Realmente deseaba sentir esas caricias tenues a veces, frías otras tantas. Sentir las heladas del frío invierno y saborear el deshielo de la primavera dulcemente hasta la llegada de las cálidas aguas del verano. Seguía llorando y deseaba ser hoja. Admitía querer ser parte de un árbol que a su vez sería parte de un bosque y a su vez parte de la naturaleza terrestre. Sentir las estaciones lentamente. Sentir el brote siendo yema y alcanzar el esplendoroso y fresco verdor siendo hoja madura, caduca. Y poco a poco morir, oscurecer tristemente y una vez parda caer acariciada por el suave viento de otoño hasta aterrizar delicadamente en el suelo con el resto de aquellas con las que compartió su savia, sangre de su padre-madre el árbol. A su vez no dejaba de desear ser también viento y ser agua, suave a veces, otras tempestuosa. Pero sólo deseaba, porque sabía que aquello era una utopía, un imposible. Pero quería desaparecer y ahogar su pena mezclándose con aquello que tanto admiraba y que tanto la complacía en aquellos tristes momentos. Apenas caían sus últimas lágrimas se dio cuenta que éstas eran rocío y que la mañana se bebía de ellas. Sintió esparcirse, expandirse y disgregarse. Se sintió deslizando sobre sí misma, fresca y revitalizada. En unos segundos toda ella fue un charco y, poco a poco, siguiendo la pendiente que llevaba al río, se convirtió en arroyo. Arroyo que se deslizó, con dulzura, hacia el río, formando parte de éste, fundiéndose con su deseo y siendo ella misma agua fresca, lágrima que antes derramó. Siendo río siguió su curso, sabiendo que tarde o temprano sería mar y luego lluvia, y luego alimento a su amada madre la naturaleza. Se sintió feliz y suspiró...

La importancia de SER

martes, 15 de julio de 2008

Había una vez, algún lugar que podría ser cualquier lugar, y en un tiempo que podría ser cualquier tiempo, un hermoso jardín, con manzanos, naranjos, perales y bellísimos rosales, todos ellos felices y satisfechos. Todo era alegría en el jardín, excepto por un árbol profundamente triste. El pobre tenía un problema: “No sabía quién era.” Lo que le faltaba era concentración, le decía el manzano, si realmente lo intentas, podrás tener sabrosas manzanas. “¿Ves que fácil es?” No lo escuches, exigía el rosal. Es más sencillo tener rosas y “¿Ves que bellas son?” Y el árbol desesperado, intentaba todo lo que le sugerían, y como no lograba ser como los demás, se sentía cada vez más frustrado. Un día llegó hasta el jardín el búho, la más sabia de las aves, y al ver la desesperación del árbol, exclamó: -No te preocupes, tu problema no es tan grave, es el mismo de muchísimos seres sobre la tierra. Yo te daré la solución: “No dediques tu vida a ser como los demás quieran que seas…Sé tu mismo, conócete, y para lograrlo, escucha tu voz interior. ”Y dicho esto, el búho desapareció. ¿Mi voz interior…? ¿Ser yo mismo…? ¿Conocerme…? Se preguntaba el árbol desesperado, cuándo de pronto, comprendió…Y cerrando los ojos y los oídos, abrió el corazón, y por fin pudo escuchar su voz interior diciéndole: “Tú jamás darás manzanas porque no eres un manzano, ni florecerás cada primavera porque no eres un rosal. Eres un roble, y tu destino es crecer grande y majestuoso. Dar cobijo a las aves, sombra a los viajeros, belleza al paisaje…Tienes una misión “Cúmplela”.
Y el árbol se sintió fuerte y seguro de sí mismo y se dispuso a ser todo aquello para lo cual estaba destinado. Así, pronto llenó su espacio y fue admirado y respetado por todos. Y sólo entonces el jardín fue completamente feliz.
Yo me pregunto al ver a mí alrededor, ¿Cuántos serán robles que no se permiten a sí mismos crecer?, ¿Cuántos serán rosales que por miedo al reto, sólo dan espinas?, ¿Cuántos naranjos que no saben florecer?.
En la vida, todos tenemos un destino que cumplir, un espacio que llenar…Tienes una mision "Cúmplela".

Proverbios II

lunes, 14 de julio de 2008

"Para morir sólo se necesita estar vivo"
"Un tonto nunca se repone de un éxito"
"Dejemos a los envidiosos la tarea de proferir injurias y a los necios la de contestarlas"
"Si tengo la razón, nadie se acuerda; si me equivoco, nadie lo olvida"
"Existen dos maneras de ser feliz en esta vida, una es hacerse el idiota, y la otra es serlo"
"En dos palabras puedo resumir cuanto he aprendido acerca de la vida: Sigue adelante"
"Un amigo es aquel que lo sabe todo de ti y a pesar de ello, te quiere"
"Cuando creíamos que teníamos todas las respuestas, de pronto, cambiaron todas las preguntas"
"En el amor, lo de menos son los insultos; lo grave es cuando comienzan los bostezos"
"El tiempo es una gran maestro que arregla muchas cosas"
"La vida sería imposible si todo se recordase. El secreto está en saber elegir lo que debe olvidarse"
"La única ventaja de jugar con fuego es que aprende uno a no quemarse"

Screamer Radio

viernes, 11 de julio de 2008

Screamer radio. Escucha la radio, y graba lo que oigas
Buenas:
Sin ser una herramienta para los blogs este programa me ha causado una gran impresión.
Se llama screamer radio y lo puedes descargar en esta página http://www.screamer-radio.com/download.php .
Ahora mismo la versión es la 3.8 http://www.screamer-radio.com/dl.php?file=screamer038.exe Una vez descargado e instalado tendrás acceso a un montón de radios que emiten por Internet de todo tipo.
El programa no es una belleza, pero su diseño es simple y efectivo.
El programa organiza las emisoras por Género, emisoras, Países y Lengua.
Para configurar el idioma selecciona Settings, Language, Spanish.
Además incorpora una opción para Grabar lo que estés oyendo en tu PC.
Para configurar donde vas a guardar tus grabaciones selecciona Opciones ->Recording->Path to recording folder , y escribe la carpeta donde grabaras
Si la radio que estas oyendo te gusta, y la quieres usar en tu blog basta con copiar la dirección que aparece abajo del reproductor y ponerla en tu Windows Media Player .
Si quereis escuchar radio Calasparra, Archivo>Abrir URL> y copiar la siguiente direccion http://213.96.195.21:8000/
Para ver el resultado de tu grabación en Grabación->Abrir carpeta de Grabación verás tus progresos.
La verdad es que está muy bien.
Si tenéis alguna emisora en especial que os guste dejar un comentario.
Un saludo

Fabula de Sol y Luna

Liebre se dio cuenta, quería tener al sol y a la luna juntos, pero no sabia como hacerlo. Recorrió el bosque entero en busca de respuestas, pero todos los animales del bosque le decían que eso era imposible, no podía tener esas dos cosas juntas nunca, pero liebre se resignaba. Al final buscó al animal más viejo y sabio del bosque, búho, y lo hallo después de tres días de búsqueda dentro de su nido del árbol seco. Liebre desesperada le pidio consejo:
-Que puedo hacer señor búho?? Quiero poder tener a la luna y al sol, siempre en el cielo, cuando esta sol brillando con su amarillo inconfundible , me rodea con sus brazos dándome calor y cuidándome el pelaje, alimentando los alimentos que yo como y dando color y forma a todo lo que me rodea. Cuando luna esta en el cielo todo es mágico, hay una tenue luz azulada que hace que todo lo que me rodea coja nuevas formas. Con la luna, vienen también las estrellas y el canto melódico de las criaturas nocturnas junto con la danza de las luciérnagas y su reflejo en el lago es lo mas bonito de este mundo!!- dijo la libre con lagrimas en los ojos, sonrisa de oreja a oreja y el pelaje de punta por la emoción. Búho era sabio, a búho le gustaba ayudar a los animales con problemas, pero vio que eso podía ser un simple capricho, y le dijo:-Liebre, no puedes juntar esas dos cosas, es como el agua y el fuego, no se pueden juntar, es por eso que luna y sol nunca se pueden ver si no es por breves momentos en el ocaso o en el amanecer, mueren para que el otro nazca y nacen para que el otro muera, es un ciclo ineludible y perfecto, por eso has de elegir, dormir por la noche y convivir con el sol o dormir por el día y convivir con la luna. Yo elegí la luna tu has de hacer lo mismo, has de elegir a uno. La liebre lloro durante horas, no podía resignarse a perder una de las dos cosas que tanto deseaba y amaba a la par, para ella eso era casi como morir, estaba enamorada de los dos astros y no podía deshacerse de ninguno de los dos, entonces le dijo a búho: -Por favor señor búho, he acudido a ti por que eres mi ultima esperanza, he de tener a los dos aunque sea por un día, si no, será como si muriera por dentro, no volveré a ser la misma, desde hace mucho ya no río, solo lloro pensando en mis dos astros amados. Entonces búho se apiado de liebre, viendo que no era un capricho, ya que para liebre era una necesidad. Entonces decidió ayudarla. -Dentro de dos lunas, los podrás tener juntos, pero ten cuidado, has pedido algo muy peligroso, puede ser que te quedes sin nada, te recomiendo que lo dejes estar liebre, pero si quieres seguir adelante, podrás verlos juntos, pasado mañana, en el acantilado del viento. Liebre abrazo y besó a búho mientras lloraba de la alegría, y se fue corriendo al acantilado del viento pensando en las palabras de aviso del búho sabio. Le dio igual que durante 2 días hubiera pasado mucho frío ya que durante esos dos días llovió y sopló el viento como nunca había soplado en esa zona boscosa, pero a liebre le alimentaba el saber que tendría a sus astros juntos en breves horas. Y al rato ocurrió lo pronosticado por el búho. El cielo se oscureció, las nubes desaparecieron , el viento dejo de soplar, mientras liebre con lagrimas en los ojos contemplaba un magnifico eclipse de sol, olvidando completamente las palabras de aviso del búho. -Por fin!! – dijo la liebre dirigiéndose a los dos astros- Por fin os tengo a los dos con migo , sois preciosos!!!- mientras veía el circulo amarillo alrededor del astro oscuro que era la luna, su visión empezó a nublarse, pero liebre no podía dejar de mirar a sus amados, se nubló su visión hasta tal punto que al final no veía nada, todo era oscuridad. -Que me esta pasando? – chillo la liebre asustada – sol , luna , donde estáis no os puedo ver, os habeis escondido?? Salid y dejadme veros otra vez por favor!- pero no veía nada, ni el acantilado, ni la hierba que tenia bajos sus pies, ni las olas que oía romper contra la piedra del acantilado- que me pasa??- volvió a chillar esta vez horrorizada- no veo nada!! No veo nada!! – empezó a llorar desconsolada y escucho la voz del búho: -Te lo advertí liebre, te dije que lo dejaras pasar, y no me hiciste caso, te dije que si seguias adelante podría ser peligroso y lo podrías perder todo, pero no me hiciste caso. -Es que eran tan hermosos juntos que no pude apartar la vista de ellos, que me ha pasado?? -Has sido castigada por tu avaricia, liebre, te has quedado ciega, nunca mas podrás volver a ver colores, ni objetos ni formas y lo mas desagradable para ti, jamás volverás a ver a luna y a sol.
Entonces liebre se dio cuenta, no se puede tener todo, a veces se ha de elegir y renunciar a algo que quieres por obtener algo que deseas, pero liebre lo quería todo y al final se quedó sin nada. Aprendió una dura lección demasiado tarde y se fue acompañada de búho al corazón del bosque para vivir una vida de resignación y soledad sin poder volver a ver a sus astros amados.

Nuestro corazon

jueves, 10 de julio de 2008

El amor es por lo que vivimos, lo es todo, es una droga que cuando entra en nosotros no la podemos dejar; nos consume muy lentamente por dentro, se apodera de nuestro cuerpo, mente, alma y sentidos; nos lleva a un mundo desconocido, el amor es libertad y a la vez es una prisión de la cual nunca queremos salir; es nuestra luz y oscuridad, es nuestro sueño y nuestro despertar; hacemos lo que sea por encontrar esa felicidad, es la comida, es el agua que calma nuestra sed, cuando nos daña se convierte en lagrimas y cuando nos ayuda se transforma en sonrisa. Por el amor nacemos y hacemos lo que nos gusta, entregamos nuestras vidas, corazones, almas, ilusiones, sueños y alegrías, entregamos poemas, poesías y canciones que demuestren las emociones, por amor sentimos, luchamos y lloramos. Allí nace la necesidad, necesidad de sentir otro corazón latiendo por el tuyo, llenándolo de ti y de esa misma droga, es pensar todos los segundos en el otro ser, es querer tenerlo siempre contigo es una sombra que te sigue y no se te separa, es obsesión y algunas veces es dolor, es necesitar cada instante poder escuchar su voz, te transforma, te mejora, te hace valorar las cosas y te llena de fuerzas, es sentir su potencia en tu pecho consumiéndote y ahogándote por dentro, es querer salvar a otro corazón del dolor y hacerlo tuyo para que sepa el verdadero significado del amor, es ver pasar el tiempo a tu alrededor con los que te vieron nacer y dieron todo por ti, es poyar y ser apoyado, es querer y ser querido, es admirar y respetar los que son en realidad tus amigos, es recordar los buenos momentos que solo se dieron una vez, es dejar que un amor vaya en busca de su propio destino, es querer seguir viviendo a pesar de las dificultades de la vida, es amar a los que te rodean, es vencer y olvidar para continuar, es no tener distancias por mas kilómetros que hayan...El amor es lo mas importante para todos y para nuestro corazón.

Pies de Loto

miércoles, 9 de julio de 2008



Dice una leyenda que en el siglo X, el emperador Li Yu ordenó a su concubina favorita vendarse los pies con cintas de seda y bailar sobre una plataforma que tenía esculpida una flor de loto, símbolo con una clara alusión poética a los placeres sensorialesA principios del siglo XX la práctica empezó a disminuir, especialmente con la caída del régimen tradicionalista imperial, por lo que las pocas mujeres que viven aún hoy con los pies vendados son casi centenarias. Es difícil sin embargo saber si la práctica está totalmente extinta, dado el aislamiento de algunas comunidades rurales en el país asiático.Para crearle a una mujer sus “lotos de oro” se empezaba por vendarle firmemente los pies a los cuatro años de edad, doblándole hacia adentro los ochos dedos menores de ambos pies en forma de cuña y obligándola a caminar de esta forma tan antinatural. Se continuaba este método cambiando el vendaje cada cierto tiempo, hasta que los huesos se quebraban y los pies dejaban de crecer, dando lugar a los lotos de marras. Se esperaba hasta la edad referida para evitar que, de hacerlo antes, la niña pudiera perder por entero la facultad de andar. Pero si se hacía pasada esa etapa, existía el riesgo de que los pies ya estuvieran bien formados y rechazaran el vendaje. Lo que al comienzo era un dolor insoportable se iba convirtiendo pasados unos cuatro o cinco años en una penita llevadera y unos pies deformes de por vida. Poco importaba el trauma si al final se conseguía la “hermosura.”